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martes, 1 de noviembre de 2011

El laúd árabe (parte 1)

El laúd árabe (persa: بربط barbat; árabe: عود ʿūd; somalí: kaban; turco: ud o ut);griego: ούτι; armenio: ուդ) es un tipo de laúd, que dio origen a los laúdes europeos .  Con forma de pera, tiene una caja de resonancia más grande que éstos, un mástil más corto y carece de trastes. Se usa en la música de Oriente Medio, del Magreb y de África Oriental



La palabra "laúd" derivada del árabe العود (al-ʿūd, literalmente "la madera") aunque investigaciones recientes hechas por Eckhard Neubauer sugieren que ʿūd es una versión arabizada del nombre persa rud, que significa cuerda, instrumento de cuerdas o laúd. Los europeos descubrieron el laúd árabe durante las Cruzadas y lo llevaron a Europa. El nombre de este instrumento (que en las lenguas europeas ha incorporado la l del artículo al- árabe) es luth en francés, laute en alemán, liuto en italiano, luit en holandés y laúd en español. La palabra "luthier" que significa fabricante de instrumentos de cuerda, deriva también de la palabra francesa luth. 

Los laúdes que se encuentran en oriente y los laúdes medievales, renacentistas y barrocos poseen una caja de resonancia abombada, fabricada con duelas, o costillas longitudinales, o bien tallados a partir de un bloque de madera (pipa, laúd medieval). El instrumento de tesitura tenor, habitualmente usado en la tuna y en rondallas, llamado laúd español, tiene fondo plano y aros laterales, y pese a su nombre, no está emparentado con los laúdes antiguos, sino más bien con la bandurria. 



El laúd usado en los países árabes y en todo el Medio Oriente carece de trastes, pues estos impedirían la realización de cuartos de tono, necesarios en las escalas orientales. Tiene el mástil algo más corto, en comparación con el laúd europeo, y una caja de resonancia más grande. Usualmente sólo cuenta con una bordona y cuatro dobles cuerdas, aunque se encuentran laúdes de hasta siete órdenes. Su registro suele ser de dos octavas y media. Este instrumento es usado en la música clásica y popular de todos los países árabes, además de Turquía, Irán, Pakistán, Armenia, Georgia.



Técnica 
El interprete coge el instrumento de una manera semejante a la guitarra. Su mano derecha, en el caso de los instumentos orientales, medievales y en el del Laúd español tañe las cuerdas mediante una púa o plectro. A partir de la época medieval se abandonó el uso de la púa, y el intérprete tocaba con las yemas de los dedos o las propias uñas. Esta técnica proporcionaba mayor libertad expresiva y de ahí viene la técnica de la mano derecha de la guitarra actual; los recursos de la púa son más reducidos que los de los dedos. Con la mano izquierda pisa las cuerdas permitiendo la formación de acordes y la ejecución de melodías. En el caso de la tiorba, el archilaúd, el laúd barroco, etc, también existen unas cuerdas de bajo, llamadas bordones, que no se pisan, pues no pasan por encima del diapasón, pero que sí se tocan con la mano derecha para producir notas de bajo en determinado momento de una pieza solista o bien para acompañar a instrumentos más agudos. 

información extraída de internet


domingo, 8 de mayo de 2011

El Taxim, Taqsim ó Taksim

Escríbase de la forma en que se escriba, el taxim es un fragmento dentro de la pieza musical tocado por un único instrumento de cuerda o viento.
Es frecuente que se interprete un taxim con un violín, acordeón, flauta, saxo, kanoun, laúd, etc.

Músico y bailarina se recrean en la improvisación según le dicten su inspiración y sus sentimientos, expresando emoción y variados niveles de intensidad, sin establecer una melodía ni repeticiones

Literalmente Taxim significa “solo”, no con respecto a las personas, sino con referencia a la interpretación de un solo instrumento musical. Pero especialmente nos referimos cuando hablamos de Taxim, a esa parte armónica conocida en Occidente como Adagio.

 Es donde prevalecen los movimientos de ondulación en la bailarina, con delicados movimientos de brazos y donde se desarrolla la específica danza de los movimientos del vientre.

Existe también el Takasim, que es el plural del Taxim y es cuando intervienen varios solos de instrumentos dentro de un solo. Algunas veces puede encontrarse este solo con un acompañamiento, con una base de percusión, pero se debe bailar la forma melódica que ejecuta el instrumento solista y marcando, en algunas ocasiones, las partes rítmicas más sobresalientes sin perder la armonía melódica.

Metafóricamente hablando, el Taxim es el baile de la cobra que se convierte en mujer y de la diosa de la danza, que con su hechizante mirada capta e hipnotiza al espectador.
Información extraída generalmente de internet y  del Libro “La Milenaria Danza del Vientre, el lenguaje oculto... de Amir Thaleb”


lunes, 28 de marzo de 2011

El Daf, el Tar, el Bendir, el Riqq y el Pandero.

Clases de panderos utilizados en la úsica árabe:

 El duff, daf o def, es un pandero estrecho compuesto de marco, 1 parche y cadenas de 3 o 4 anillas fijadas en el interior y a lo largo de todo el marco. Estas anillas ligeras, de unos 12mm de diámetro, están situadas de manera que la última anilla de la cadena, que es doble, pueda golpear el parche por su parte interior, otorgando uno de los sonidos característicos de este instrumento.

El daf también llamado farsi es un tambor con marco de madera de gran tamaño utilizado para acompañar la música popular y clásica en Irán, Iraq, Siria, Azerbaiyán, Kurdistán, Kuhistoni Badakhshon de Tayikistán y otros países del Medio Oriente.
Algunos Dafs están equipadas con anillos o pequeños platillos, alrededor del marco que les confiere una forma de gran pandereta.

Es similar a una pandereta en la construcción; sin embargo, llevan un sistema de tornillos metalicos. Es popular en Epiros, la región del noroeste de Grecia, donde aún están en uso a día de hoy. Tienen un hermoso tono bajo, y las anillas son de tono bajo también. Un virtuoso con el Daf puede decorar el ritmo de las canciones de muchas maneras.


El Tar, pandero originario del norte de Africa. - Denominado tar o mazar. - Pandero profundo dotado de bordones y sonajas parecidas a las de la pandereta, en concreto 4 pares dobles situadas en paralelo y equidistantes a lo largo del diámetro del instrumento. - Los bordones y  sonajas pueden ser movibles - El asidero del instrumento consiste en un agujero circular para el dedo pulgar practicado en el marco a 6 cm del borde del parche.
El mazhar es muy utilizado en Siria y el Líbano, además de su país de origen. En la antigüedad este instrumento solo era utilizado en procesiones religiosas o en ceremonias matrimoniales, marcando en ritmo Zaffa. Es el único instrumento de percusión en donde el DUM se toca en los bordes y el TAK en el centro den instrumento.
Junto con el el Riq, Daff y el Ra son los encargados de realizar el ritmo de base, a fin de acompañar al Darbuka. 
 
El Bendir, pandero dotado de 2 a 4 bordones en la cara interna del parche que vibran contra el mismo a medida que se percute. Puede equiparse con 3 bordones movibles, es decir, se pueden aflojar de manera que el sonido sea de pandero simple, o tensar para que suene como bendir.

El Bendir, también llamado erbeni o arbani, es un tambor con marco de madera y una membrana de piel. Esto crea tonos diferentes según la tensión del parche.
Es usado en todas partes de África del Norte, Egipto Antiguo, y Mesopotamia, más expresamente en Marruecos.
El bendir tiene aproximadamente entre 14/18 pulgadas. Su técnica es inversa al de la darbuka; el golpe DUM está en el labio, y el TAK se encuentra en el centro del parche.

 Se usan en las ceremonias especiales Sufi. La tradición Sufi se caracteriza por el empleo de la música, el ritmo, y el baile para alcanzar los estados particulares de conocimiento. El bendir tiene un pequeño agujero en el cuerpo de madera por donde se sujeta con la mano izquierda.

El riqq ( también llamado Daff o Adufe) es un pandero pequeño de origen Árabe. Este se utiliza en Egipto, Siria, Líbano, Iraq, Irán y Turquía principalmente. En la antigüedad era un instrumento exclusivo de las mujeres y era ejecutado en bailes y ceremonias religiosas. Aproximadamente el Riq es 20Cm de diámetro y 6Cm de Ancho el mismo tiene un parche de cuero de cabra o pescado, el que se estira sobre un marco de madera el cual normalmente esta adornado con incrustaciones de nácar. El riq tiene 10 pares de sonajas de bronce (Sagats en árabe) de aproximadamente 6Cm de diámetro distribuidos uniformemente alrededor del marco.

El riq se valora especialmente por la variedad de sonidos que puede producir dependiendo del virtuosismo con que el músico lo ejecute. Hasta la mitad del siglo 20 era común que el riq sea el único instrumento de percusión en las orquestas pero a mediados de la década del 60 con la adición del Darbuka o tabla y de otros instrumentos de percusión el riq fue perdiendo protagonismo por este motivo los músicos adoptaron otra técnica al momento de ejecutarlo que es acentuar mas el sonido de las sonajas sobre el sonido del parche para lograr volver a destacarse sobre el ritmo.

El riq principalmente es utilizado en la música clásica árabe y es el que marca el ritmo de la pieza musical. Un ejemplo sos los temas musicales de la cantante Egipcia Umm Kalzum.

El Pandero. Utilizando el bastidor de una criba, la inventiva popular ha creado un instrumento de percusión con el simple hecho de superponer una piel tensada de animal. Esta tendencia, por otra parte muy común, de utilizar y reutilizar materiales o formas ya existentes para aplicarlos a instrumentos musicales, produjo a veces, además de piezas de gran belleza, algunas sorpresas acústicas que, por su acierto, se tradicionalizaron.

Este instrumento podría definirse como un tambor cilíndrico de aro de madera, de gran tamaño, y hasta se le podría considerar como la versión rural del bombo sinfónico, con la única diferencia de que sólo tiene parche en una de las bocas. Aunque su tamaño varía, se podría denominar pandero a todo instrumento hecho con un bastidor redondo de madera, con piel en una de las aberturas y sin sonajas.



viernes, 11 de marzo de 2011

¿que es un darbuka?

La darbuka o derbake (en árabe دربكة) es un instrumento de percusión de origen árabe usado en todo el Medio Oriente. Pertenece al grupo de los tambores de copa.
Tambor por excelencia de la cultura árabe, encontrandose restos cerámicos que fechan su existencia en el neolítico.
Su versatilidad a través del tiempo le ha hecho ser el principal instrumento de percusión en la música clásica persa; participar en los grupos folcloricos de música hispanomusulmán; y trascendiendo de la cultura islámica y popular, participando en suite sinfónicas; y en la actualidad irrumpiendo en orquestas de jazz.

Descripción:

La darbuka es un tambor de un solo parche con forma de copa. Originalmente se usaba greda para armar la caja de resonancia y cuero de cabra o de pescado para el parche, pero también se suele utilizar madera o metal para su fabricación; en la actualidad es común el uso de fibra de vidrio o fundición de aluminio para la caja y plástico para el parche. Este último es el más utilizado hoy en día por los músicos profesionales ya que no lo afectan las condiciones climáticas como la humedad la que genera que el parche pierda su tensión y se desafine, teniéndolo que calentar para poder ejecutar el instrumento.

Para ejecutar la darbuka se la suele colocar sobre ambas piernas o entre los muslos; para tocarla se utilizan los dedos y la palma de la mano. Tiene una gama tonal muy limitada, pero en países como Egipto, Líbano, Siria o Turquía se ha llegado a unos niveles de virtuosismo muy altos con ella.
El origen de la darbuka se remonta a la antigua Babilonia, pero se ha extendido ampliamente, llegando incluso hasta los Balcanes y el norte de África. En la música árabe es uno de los instrumentos más utilizados.